Análisis Crítico: Escena de los nativos americanos en Peter Pan (1953)
UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DEL ESTADO DE MÉXICO
Unidad Académica Profesional Huehuetoca
Materia: Estudios Críticos de la Comunicación
Docente: Leopoldo Basurto Hernández
Alumnos: José Iván López Santillán
Juana Iris Olea Salinas
María Fernanda Quezada Castro
I. Ficha técnica
Película dirigida por Clyde Geronimi, Wilfred Jackson y Hamilton Luske y producida por la gran compañía Disney; Peter Pan es su segunda idea de Walt Disney, pero cuarta producción animada, siendo estrenada el 5 de febrero de 1953.
Título
Peter Pan
Dirección
Clyde Geronimi
Distribución
RKO Distribution
Estreno
1953
Género
Animación, musical
Duración
78 minutos
Precedida por
Alice in Wonderland
Sucedida por
Lady and the Tramp
Return to Never Land
II. Síntesis de la escena
La escena comienza con el jefe de la tribu fumando en una pipa, éste se dirige a los niños perdidos como hermanos pálidos, el menciona que está dispuesto a responder las preguntas de los niños, a lo cual hacen una serie de preguntas, resaltando una en específico “¿por qué siempre decir Au?” respondiendo toda la tribu en forma de canción, “es más fácil decir Au, que decir cómo has estado” mientras esto sucede la tribu toca los tambores, bailando y cantando ¿por qué decir Au?, siendo así que todos los niños perdidos se unen al baile, de igual forma Wendy, la única chica entre ellos se une al baile, siendo detenida por la jefa de la tribu, mencionando que las mujeres no bailan, las mujeres deben ir a recoger leña.
Continúan con la canción donde se muestran escenas comparando a dos mujeres de la tribu de distintos atributos físicos, para continuar con una escena de Peter bailando con la princesa de la tribu, sin prohibiciones hacia ésta por ser la princesa; al darse cuenta de esto, Wendy arroja la leña que había juntado y se dirige a donde sus hermanos, a lo que el más chico la ve, le da su oso y hace mención de la frase “mujer cuidar niños” siendo interceptada una segunda vez por la jefa de la tribu diciéndole “mujer traer mucho más leña”, a lo cual Wendy se molesta mencionando que “mujer ya no traer más leña, mujer irse a casa” terminando la escena con ella retirándose de la aldea.
III. Análisis crítico
La película de Peter Pan, se estrena en la etapa de la posguerra en el año de 1953, siendo este espacio temporal uno de los más significativos y lleno de cambios, con una dominación absoluta por parte del sistema capitalista. La postulación de la discriminación en la escena demuestra que en esta época los estereotipos hacia razas indígenas y de color estaban sumamente marcados, sin olvidar el machismo, que es otra de las cuestiones que se resaltan en más de una ocasión dentro de la escena.
Dicha escena, muestra a las culturas nativo americanas, como culturas bárbaras, siendo señaladas como torpes de intelecto y habla, violentos, incapaces de establecer una comunicación formal, destacan ser una cultura dominada por el machismo y además resaltan sus rasgos físicos de una forma grotesca, haciéndoles lucir exagerados, incluso en su tono de piel.
Como claro ejemplo, tenemos dentro de la escena la ya conocida frase “mujer no baila, mujer corta leña” haciendo referencia al marcado interés por delimitar las capacidades físicas e intelectuales de la mujer, corroborando que ha tenido una trazabilidad importante entre las generaciones familiares a nivel mundial por muchos años, demostrando que ha sido un cáncer social difícil de extirpar.
El problema de las connotaciones racistas de este clásico y de muchos más, es un tema antiguo, que hasta hoy en día sigue aferrándose de una u otra manera en la sociedad.
Las formas en que se perciben actos de violencia verbal y psicológica es tema preocupante que se busca erradicar con una fuerza mayor hoy en día, sin embargo, es importante reconocer y realizar una labor de desarraigo de tradiciones y formas de vida que afectan en general a los o las afectadas.
Con lo mencionado anteriormente, se hace un hincapié en la teoría crítica formulada por Max Horkheimer por primera vez en su obra de (Teoría tradicional y teoría crítica 1937). Este proyecto inicial se define como marxismo heterodoxo, es decir, de realizar soluciones congruentes a los problemas de la sociedad, como la desigualdad de clases y racismo, no sólo desde el punto de vista sociológico, sino también filosófico. Aspiraban a combinar a Marx con Freud reparando en el inconsciente, en las motivaciones más profundas. Por ello la teoría crítica debería ser un enfoque que, más que tratar de interpretar, poder transformar el mundo. (Florito A., 2013)
Retomando los aportes de la obra Dialéctica de la ilustración (Theodor Adorno y Max Horkheimer 1947) El objetivo teórico de la obra queda reflejado en su prólogo: Lo que nos habíamos propuesto era nada menos que comprender por qué la humanidad, en lugar de entrar en un estado verdaderamente humano, se hunde en un nuevo género de barbarie (pág. 51). Para responder a la cuestión, en el primer capítulo de la obra (titulado Concepto de ilustración) realizan un análisis del concepto de razón tal como se ha fraguado y convertido en hegemónico en la civilización occidental, llegando a la conclusión de que en él participan por igual las ideas de liberación y de dominación.
Es importante analizar la forma de cómo se maneja el mensaje comunicacional, los medios por los cuales se hace llegar pero sobre todo el contenido de lo que queremos hacer llegar.
El intercambio de sentimientos, conocimientos, opiniones o ideas, en el trabajo de la trasmisión es importante contemplar en primera instancia la repercusión de lo que se está otorgando, ya que es un ejercicio constante y necesario en cualquier persona y en la sociedad en la que interactúa diariamente.
La trascendencia de los contenidos en cualquiera de su estilo serán un generador de ideas, actitudes o decisiones que pueden o no, en la mayoría de los casos, influenciar las decisiones de cualquier ser humano, la mente misma o realizar adopciones de todo aquello que sea externo desde sus formas tradicionalistas de vivir.
En el caso de la escena de la película de Peter Pan, es importante identificar los estereotipos marcados por la época, así como la aceptación que ha tenido la película a lo largo de su historia, siendo una de tantas películas de la cadena de Disney, que han sido influenciadas con mensajes de racismo y opresión, pero aún con esto han sido altamente aceptadas por el público, generando una industria cinematográfica gigante, carente de valores y claramente influenciada por el capitalismo.
Florito A. (2013). Una lectura de “Teoría tradicional y Teoría crítica” de Max Horkheimer. Un recorrido necesario para pensar a la filosofía como herramienta de transformación social. Argentina: Universidad de Buenos Aires.
Peter Pan (película) | Disney Wiki | Fandom. (s. f.). Disney Wiki. Recuperado 16 de febrero de 2021, de https://disney.fandom.com/es/wiki/Peter_Pan_(pel%C3%ADcula)
Sánchez, J. (1994). Dialéctica de la Ilustración. Fragmentos filosóficos. Madrid: Editorial Trotta.
